今日の歌謡曲／生きてることが辛いなら・森山直太朗

しばらく滞在していた函館が懐かしいが
GOOGLEの新機能ストリートビューで、いつでもあの風景に出会える。
エライ世の中である。

ストリートビューは、プライバシーの問題が色々言われてるが
そういえば、
オリンピック中に、この話もストリートビューと少し似てると思った話題が。

北島康介をはじめ世界のスイマーが着た、レーザーレーサー。
日本の国内メーカーは
このレーザーレーサーについて、
国際規約違反で、承認されないと思っていたそうだが
調査の結果、規約違反は存在しなかった。

ストリートビューも、レーザーレーサーも、
グレーゾーンのシロモノである。
だからコンプライアンスに厳しい日本なら
どちらも絶対に手がけないだろう。

それに敢えて挑戦した、グーグル社とスピード社。
いや、リスクに挑戦した、という発想自体が日本的なのかもしれない。

「生きてることが辛いなら」これまたリスキーな歌である。
いっそ小さく死ね、親や恋人も３日で立ち直る、という部分が物議を醸しており
先日の夕刊フジ内のコラムで美川憲一さんもえらくご立腹だった。。が

ただ美川さんぐらいの大御所なら、もうちょっと詞の味わいというか、
裏を読むべきではないか。

それを言うなら３０年以上前の話、
あの海援隊の「母に捧げるバラード」の
有名なセリフ「休みたいとか思うたら・・死ね」も当時叩かれたのだ。

今の世の中、ひとりひとりの「生」が小さすぎて、悲しすぎる「死」の存在数がデカ過ぎる。
だから詞・御徒町凧さんがいう「小さく死ね」という表現に、
逆にその詞のスケールを私は感じる。

黒澤監督の「生きる」という映画が凄く好きだが
先日の日経でのコラムだったか、
葬儀で故人についてダラダラ話すあの映画のどこがいいんだ、という人がいた。
詞の解釈も、映画の解釈も全く人それぞれだ。しゃあない。

生きてることが辛いなら・歌詞

今日の歌謡曲／ブルーバード・いきものがかり

再び、大阪で仕事が始まった。

ご多分に漏れず、オリンピック三昧の毎日だが、
とりわけ柔道とレスリングに興味を持つようになった。

ちょびっとずつ点を重ねていくのもよいが、
やはり一気に一本勝ちするのは見てて気持ちがよい。

私にも、いろんな曲をああだこうだと言いながらも
完全に一本負けしてしまう曲調、つまり無条件で
自分の琴線に触れる曲というのがある。

Ｇマイナー系で、切なくアップテンポに歌う歌。

いきものがかりの「ブルーバード」は、私の直球ど真ん中。
以前、CHAKAのファンということもあり、
「レモンの勇気」という歌を取り上げたことがあるが
これと、系統としては同じだ。ていうか、似てる。

サビの「蒼い蒼い」が耳に衝いて離れない。
私にとってはポニョどころではない。

そういえば、先日娘とポニョを見た。
その話を久しぶりに盆に会った兄と姉にしたら、ふたりとも

「筋言わんといてな!!」と制止された。

じゃ、ひとことだけ言わせておくれ。

トトロの方が好きです。

今日の歌謡曲／あいたくて・MONKEY MAJIK

日本において、文学・音楽・ひいてはビジネスの世界でも大切にされてる考え方として
「起承転結」がある。
ビジネスのプレゼンの王道は
「こんな問題があります」(起)
「統計でもこうした問題が指摘されてます」(承)
「そんな問題は、この製品で一挙解決!」(転)
「オフィスの皆さんもこれでニコニコ」(結) 　であり
漫画の世界なら、４コマ漫画がその象徴だし
歌謡曲なら
Ａメロ、Ｂメロ、サビ、オチがそれに該当するだろうか。

で、長年これに慣れ親しんだ私にとっては
Ａメロ、Ｂメロ、サビ、オチの展開が読めない歌は、聴いていて非常に悩ましくなる反面
新しいタイプの曲との出会いに嬉しくなったりもする。

そういう意味で、日本人の曲調特性とは違うMONKEY MAJIKは
私のワクワク系アーティストのひとりだ。

例えばSMAPの新曲は毎回すんなりと頭に入ってくるのだが
MONKEY MAJIKが作った「そのまま」は、口ずさむようになるまでに相当時間がかかった。
１番と２番のメロが違うのだ、というか１番と２番の境界線が曖昧。

そもそも考えてみると、洋楽は１番とか２番とかの区分けが細かくない。
関係ないが、サザエさんのエンディング曲も、アンパンマンのオープニング曲も
なぜか２番の歌詞が採用されている。
歌にとって２番とは一体どういう存在なのか。
これまた私にとって興味深いテーマを見つけてしまった。

今日の歌謡曲／ポリリズム・Perfume

Perfumeとpuffyはネーミングが似ている。
実際、売り方も似ている気がする。

puffyとモー娘は、いずれもブランドとしては１０年以上経過してるが
期間トータルでのブランド威力では、puffyの方が上だろう。
どこか脱力感、どこか無機質がpuffyの魅力であり、それが今日まで
生き長らえた。
モー娘は、その点、デビュー2,3年目までの前半期に入れ込み過ぎた。
perfumeはテクノポップという形で、無機質さだけをpuffyから受け継ぎ
脱力感の代わりにpuffyにはない「キュートさ」を新たに取り入れたのが勝因か。

ポリリズムは公共広告機構のCMに使われていたので
てっきりポリリズムとは「ポリ容器を使う主義」の意味だと思っていた。

ポリリズムとは、ポリ(多層)のリズムということ、
全く拍数の違うパート(楽器)が曲の中に混在してるということらしく
代表的なクラシック音楽にドビュッシーのアラベスク１がある。。?

「TVCMで使われたクラシック音楽」CDみたいなやつをときどき見かけるが
よく聴いているがタイトルは知らないっていうクラシックは数多い。

実はアラベスク１は、私はしょっちゅう耳にしていたけど、タイトルを意識したことはなかった。
FM「新日鉄アワー・音楽の森」のオープニング曲。
または、富田勲さんのシンセサイザーで有名な曲。

perfumeは好きだけれど、ただそのうち自分でも飽きてきそうな気がする。
でも当面テクノポップは新しく聴こえるような。
なんだかＹＭＯのテクノポリス聴きたくなってきた。

ポリリズム・歌詞

by Seesaaショッピング

ポリリズム

￥

今日の歌謡曲／今夜月の見える丘に・B'z

いくつかの都道府県が
コンビニの深夜営業自粛の要請しているらしい。

思うに、都心のコンビニは多すぎる。
大阪の地方都市に住む私のとこでさえ、
徒歩１０分圏内に３件以上ある。

話がややこしいのは、エコとくっつけて議論される点である。
こうなるとコンビニ側も
深夜営業を止めても冷蔵庫は止められないとか
深夜に配送したほうが効率的だとか
話はエスカレートしてコンビニは深夜の防犯にも役立っているとか
雇用の受け皿にもなっているとか
必死の抵抗ぶり。

あと「買う人がいるからコンビニが要る」的な発言をされた方がいる。
この「買うやつがいるから売ってる」話法は
あまりよい意味で解釈されないケースもあるので、注意した方がいいかも。
それから
「コンビニがエコに優しくないなら、
ほかの２４時間営業の店はどうなる」という理屈も通る。
小学生の頃、先生に注意されたら
「せんせー、あの子もやってるでー」と不服そうにしてる子がよくいたが
心理的にはそれに近い。

でもやっぱり、深夜営業云々より、都心のコンビニは多すぎると思う。

今夜月の見える丘　は、B'zが苦手な私もどういうわけか
すんなり、ええ歌やなぁと思えた。詞がシンプルでよい。
「手をちゅーないだーら〜」と稲葉さんの粘り唱法も
思わず真似したくなる。

東京には空がないと智恵子さんは仰ったが
大阪の空もあまり空が見えない。
お月さまが見たいと小さい息子がせがむときは、
近くの少し広めの駐車場まで行って、見せてやる。

今度、月のよく見える広い丘に行ってみようか。

今日の歌謡曲／おかえり・絢香

ヤンキースの松井選手が今ハマっているのが
YouTubeらしい。
高校時代や巨人時代のバッティングフォームを見て
色々感じることがあるそうだ。
元SPEEDの今井絵理子もYouTubeで自分の解散コンサートを見て
もらい泣きしているという。

考えると、不思議な話である。
常に撮られている側の、嫌な思いをし倒しているはずの人間が
インターネットメディアを通じて
自分の軌跡を確認している。

AREAのインタビューで八代英輝弁護士が
「撮られてるタレントさんとか芸人さんは
割り切っている人が意外に多かったことなんです」と
語っていたが
著作権とかにナーバスになっているのは
我々一般庶民とか、文化人あたりまでで
芸能人とかスポーツ選手になると、
そういうのを通り越して、一周して戻ってきて
自分の姿を客観的に見て、愛おしい感情に揺さぶられるのか。

「おかえり」で絢香は一層歌に磨きがかかった気がする。
あまりこれ以上、上手くなると、かえって隙がなくなる気も。
「三日月」とか「手をつなごう」とかもそうだが
孤独の中に、支えてくれる人たちがいる、という
等身大の自分を描き続けている。

３０代で彼女がどう変わるか。
ちょっと擦れているかもしれない。それもいい。
一周してきて、そしてまた「おかえり」と。

おかえり・歌詞

今日の歌謡曲/六本木〜GIROPPON〜・鼠先輩

本人含め、この歌の仕掛け人の正体がよくわからないのだが
ジェロどころではない、久々に、これぞ「企画モノ」という歌が登場した。
まだCD発売前なのにyoutubeを積極的に利用してのプロモーション。

まあ突っ込みどころ満載のこの歌だが
個人的に好きな箇所は
ラストにかけて、どんどん転調していくところだ。
おい、この歌どこまでキーを上げていくねん、という。

演歌をシャレのめした歌の元祖といえば
とんねるずの「雨の西麻布」だが、雨の西麻布は
きちんと「ここ笑うところですよ。」的な台詞をいくつも散りばめていた。
今回は、全く意味不明の歌詞も去ることながら、
頭からこびりついて離れない、細かい所作と、そのカメラワークが
ひたすら可笑しさを醸し出す。
４分半の歌だが、３分あたりからが、この歌の見せ場。
見終わった後は、キャバクラ編等、様々なバージョンが
youtubeにあるので、これだけで物足りない方は、別バージョンも。

さて、あなたはどこを突っ込みますか?

今日の歌謡曲／幸せのものさし・竹内まりや

ANAの機内放送の今月のJ-popは
鈴木雅之&菊池桃子「恋のフライトタイム〜１２ｐｍ〜」
竹内まりや の「幸せのものさし」でスタートした。

２曲を聴いて感動した方には申し訳ないが
聴いていて「なんじゃこれは?」というのが私の感想。

桃子さん、「恋も仕事もあきらめない」ですと?

まりやさん、「幸せのものさしの基準は、心の中にある」ですと?

全くその通りである。
幸せの基準は人それぞれ違うし
恋も仕事も両立している人はカッコいい。

しかし、そんな　anan-悩めるＯＬへの処方箋特集-みたいな語録は
できれば歌にせずに、
活字だけで止めておいた方がいいのではないか?

もちろん、歌謡曲にどれだけ癒されてきたかを
身をもって知る私には、歌詞の重みが重いほど、その歌が好きになる。

でも、２曲とも軽快なアメリカンポップスなのに
働く女性のお悩み観を
ステレオタイプ化した歌詞に、どうも気を取られてしまうのは何故。

てなことを書いている今、テレビをつけると
この歌がテーマ曲になっているドラマ「around40」での天海祐希の姿が。

そういえば、ずいぶん前に竹内まりやの「元気を出して」を書いた記憶があるが
「幸せのものさし」とテイストが一緒なことに、改めて驚きが。
変わらないのが新しい、という言葉があるが
山下達郎・竹内まりや夫妻の曲作りに対する偉大なるマンネリズムが
生んだ曲とも言えそう。

。。でもやっぱり、この曲、何か腑に落ちない。

幸せのものさし・歌詞

今日の歌謡曲／Yeah!めっちゃホリディ・松浦亜弥

エア「ビヨンセ」の渡辺直美も面白いが
エア「松浦亜弥」のニューハーフ・はるな愛も相当面白い。

そういえば昔、関西ではパクパクコンテストというTV番組内の口パク歌真似コーナーがあって
ここから川崎麻世とかがメジャーになっていった。

ただパクパクコンテストは素人対象だったので、
本格的なエア歌ものまね芸は、コロッケあたりがパイオニアだろうか。

はるな愛は、コロッケらのエア歌芸プラス
エア「ＭＣ」芸に目をつけたところが偉い。
もちろん、これは松浦亜弥のすっとぼけたＭＣがあってからこそだが
それを完璧コピーしつつ、
いくつかのポイントを徹底デフォルメしている。
そのデフォルメぶりが極端なエア歌芸が「Yeah!めっちゃホリディ」。

「Yeah!めっちゃホリディ」くらいまでは松浦亜弥と、つんくの組み合わせもよかったが
アイドル歌謡歌手というのは、転換期が難しい。
それは、歌手だけではなく、コンポーザー側も。

小室哲哉にしろ、つんくにしろ、マーケティング歌謡というか、リサーチ歌謡に走る傾向にあったので、
当たる時はいいが、一定時期が過ぎると
我々ユーザーにとっては、「またウケ狙いか」と
訝しげに感じてしまい、新曲を素直に鑑賞できなくなる。
でも、だからこそ、流行歌が流行歌でいられる所以であるが。

ところで松浦亜弥が２５日、主演ミュージカルの会見に出席した際
スポーツ報知によると、
実際の失恋経験を聞かれると「ご想像にお任せします」と笑顔。
彼氏の存在については「そうですね。ご想像にお任せします」とはぐらかした。。
とのことだが
この「ご想像にお任せします」という表現は
日本芸能史のいつから始まったのか知らないが、いいかげん古い。
これでは松浦亜弥の鮮度も、余計に落ちる。
そろそろ事務所も「ご想像にお任せします」に代わるコメントを考えたほうがいい。

Yeah!めっちゃホリディ・歌詞